MEHRLICHT!MUSIK – ein Festival von klangzeitort Berlin

MEHRLICHT!MUSIK – ein Festival von klangzeitort

28.11.-07.12.2024

Ein Festival für neue Kompositionen von Studierenden
von KLANGZEITORT, dem gemeinsamen Institut für Neue Musik von UdK Berlin und HfM Hanns Eisler Berlin
Eintritt frei

Programm:  https://klangzeitort.de/mehrlichtmusik/

Do, 28.11.24, 19 Uhr
KRL/BLN

Konzert der Musikhochschulen Karlsruhe und Berlin
HfM Hanns Eisler Berlin, Charlottenstraße 55, Studiosaal

 

Dieses Konzert sei Wolfgang Rihm gewidmet, unserem verehrten Kollegen, Freund und Lehrer, der am 27. Juli verstorben ist. Er war bei unseren Austauschprojekten immer dabei und eng mit beiden Hochschulen verbunden. Die HfM Hanns Eisler hatte ihm im Jahr 2000 für seine Verdienste um die Gestaltung und Neuausrichtung der Hochschule die Würde des Ehrensenators verliehen.

 

Programm:

Nik Bohnenberger, “IPNA (interplanetary phonetic nasal alphabet)”, UA, für Sopran, Elektronik und Video

Andrea Miazzon, „Cercasi“, UA für Bratsche, Schlagzeug und Klavier (Ensemble Karlsruhe)

Jonas Eckenfels, „12 kleine Stücke in drei Bildern“, UA, für Bratsche und Bläsertrio (Ensemble Berlin)

Saemi Jeong, „Stillleben“, UA, für Viola, Klavier, Schlagzeug und Megafon (Ensemble Karlsruhe)

Beltrán González, “when we begin to misunderstand the world”, UA für Live & pre-recorded Paetzold Kontrabassblockflöte

René Kuwan, “(Never, ever) Ring the Bell”, UA, für Viola, Bassklarinette, Fagott und Horn (Ensemble Berlin)

Da Eun Jun, “the wind blows wherever it pleases”, UA, für Viola, Schlagzeug und Klavier (Ensemble Karlsruhe)

Yangkai Lin, „TRAUM-SCAPE“, UA, für Viola, Klarinette, Fagott und Horn (Ensemble Berlin)

 

Grußworte: Prof. Andrea Tober, Prof. Norbert Palz

Solistinnen: Blockflöte: Sophie Renger, Stimme: Olga Siemieńczuk

 

Ensemble Karlsruhe: Viola: Benjamin Tao, Schlagzeug: Michihiro Yoshida, Klavier: Dasha Vorontsova

 

Ensemble Berlin: Viola: Luz Elisabeth Sánchez Suero, Klarinette und Bassklarinette: Mingyu Kim, Fagott: Axel Kölschbach, Horn: Mariana Esteves Santos

 

Leitung: Markus Hechtle, Wolfgang Heiniger, Jörg Mainka (Austausch Karlsruhe – Berlin), Susanne Fröhlich (Einstudierung Instrumentalsoli), Nina Janßen-Deinzer (Einstudierung Quartett Berlin)

Justin Robinson (Ton), Marco Philipp (Video und Licht), Avenar Banföldi, Jacqueline Butzinger (Assistenz)

 


Fr, 29.11.24, 19 Uhr

Pierrot Revisited

Konzert des Ensemble ilinx, Studio für Neue Musik der UdK Berlin

UdK Berlin, Bundesallee 1-12, Joseph-Joachim-Saal

 

Eine der Funktionen der Neuen Musik ist die diskursive Reflexion über Klassische und Romantische, aber auch die Moderne Musik. Das Medium Pierrot Ensemble eignet sich dafür aufgrund seines starken Bezugs auf Schönberg besonders gut. Werke von Aisemberg-Pham, García, He, Jeong, Köppel, Lacalle, Michelini, Staffiere und Zhang werden das Ohr erfrischen und uns an unsere Wurzeln in der Vergangenheit der „alten“ Neuen Musik erinnern – um uns vorzuschlagen, wie man die Zukunft hören kann.

 

Programm:

Sohui Jeong, One Day the Sun will Explode für Flöte/Piccolo, Klarinette, Violine, Violoncello, Klavier, Gitarre, zwei Schlagzeuger

Mattia Aisemberg-Pham, wo ich glaube zu sein für Bassflöte/Piccolo, Bassklarinette, Violine, Cello, Klavier, zwei Schlagzeuger

Dongyi Zhang, Das Wasser für Gitarre Solo

Luca Staffiere, TFW you think about your feed für Pierrot Ensemble plus Drumkit

Eneko Lacalle Berasategi, Wordgardens/Wörtergärten/Woordentuinen für Klarinette/Bassklarinette, Violoncello, Klavier

Giovanni Michelini, ..wie ein Hauch.. für Viola Solo

Rafael García Jaramillo, Eclosión Insospechada (unforeseen hatching) für Sopran Stimme, Flöte, Klarinette, Violine, Violoncello, Klavier, Schlagzeug

Li He, Ever trance in a frequency für Piccolo, Bassklarinette, Violine, Violoncello, Klavier, zwei Schlagzeuger

Ádám Bajnok: wohin mit… (2023) für Solo-Flöte

 

Ensemble ilinx, Studio für Neue Musik der UdK Berlin

Lucas Sanchez, Viola

Qi Liao, Gitarre

Meret Vogel, Querflöte

 

Leitung Ensemble ilinx: Leah Muir, Leitung Instrumentalsoli: Susanne Fröhlich

Assistenz: Eneko Lacalle Berasategi

 

Ensemble ilinx in Zusammenarbeit mit klangzeitort und der Dirigierabteilung der UdK Berlin

 


Sa, 30.11.24, 19 Uhr
Voices of Berlin
Konzert des AuditivVokal Dresden
HfM Hanns Eisler Berlin, Charlottenstraße 55, Studiosaal

 

»Voices of Berlin« bringt sechs Kompositionen von HfM- und UdK-Studierenden zur Uraufführung, die in enger Zusammenarbeit mit dem Ensemble AuditivVokal Dresden entstanden sind. Bei aller Varianz ihres – von feinem Humor bis zu existenzieller Wucht reichenden – Ausdrucksspektrums ist den Stücken gemein, dass sie die Besetzung »Vokalquartett« erweitern: instrumental, elektroakustisch, szenisch oder performativ. Ergänzt und medial kontrapunktiert wird das Programm durch drei elektroakustische Soli.

 

Programm:

Nina Perović: Bubble für Vokalensemble und tape electronics

Avenar Banföldi: D5 Elektronik-Solo

Marina Lukashevic: Wie es seit Anbeginn der Zeiten gewesen ist

Vincent Koch: L’aur’amara für 4-stimmiges Vokalensemble und präpariertes Klavier

Seong-Jin Hong: Odd Elektronik-Solo

Shadi Kassaee: Lālāyi kon لالایی ُکن für Vokalquartett mit Tonband

Çîya Bazzaz: Bo çî? für Sopran, Alt, Tenor, Bass, Elektronik und Projektion

Jacqueline Butzinger: Electro Solo I

Jakob Böttcher: das nichts für Sopran, Alt, Tenor, Bass und Dirigent:in

 

AuditivVokal Dresden: Musikalische Leitung: Olaf Katzer, Sopran: Anne Stadler, Alt: Marie Bieber, Tenor: Kyle Fearon-Wilson, Bass: Cornelius Uhle, Präpariertes Klavier: Chun-Hui Chang

 

Betreuung der elektronischen Soli: Wolfgang Heiniger

Projektleitung: Wolfgang Heiniger, Tom Rojo Poller

Assistenz: Laris Bäucker, Saemi Jeong, Jacqueline Butzinger

 

So, 1.12.24, 15 Uhr

Voices of Dresden
Konzert des AuditivVokal Dresden
UdK Berlin, Bundesallee 1-12, Probensaal

In einer metamodernen Zusammenstellung präsentiert AuditivVokal Dresden in seinem Programm »Voices of Dresden« Highlights aus seinem künstlerischen Repertoire. Dabei treffen eigens für das Ensemble komponierte Werke von Friedrich Goldmann, Elo Hübner, Diana Rotaru, Richard Röbel und Amir Shpilman auf Meisterwerke der Moderne und Postmoderne, darunter Werke von John Cage und Luciano Berio. Den Höhepunkt des Abends bildet die Uraufführung eines Werks des Dresdner Komponisten Shen Hou.

 

Programm:

John Cage, Auszüge aus „Song Books“ und „Aria“

Richard Röbel, „Mit-Be-Stimmung“

Carola Bauckholt/Heinrich Schütz, Assemblage aus „Nein allein/Verleih uns Frieden“

Luciano Berio, „Sequenza“ für Stimme Solo (Katharina Salden, Sopran)

Amir Shpilman, „Esh“

Friedrich Goldmann, „An sich“ (Text: Paul Fleming)

Shen Hou, „Nach der Erschöpfung“ (UA) (Anne Stadler, Sopran)

Diana Rotaru, “I Like”

Richard Röbel, „Wiegenlied“ (nach einem Volkslied im Oberlausitzer Dialekt)

Eloain Lovis Hübner, „Untitled“ für sechs Stimmen und Zuspiel

Luciano Berio, „E si fussi pisci“ (Sizilianisches Volkslied)

 

AuditivVokal Dresden: Künstlerische Leitung und Dirigent: Olaf Katzer, Sopran: Anne Stadler, Katharina Salden, Alt: Marie Bieber, Tenor: Kyle Fearon-Wilson, Bariton: Nikolai Füchte, Bass: Cornelius Uhle

 

Projektleitung Berlin: Tom Rojo Poller, Assistenz: Laris Bäucker

 

So, 1.12.24, 17.00 Uhr

Installation

UdK Berlin, Bundesallee 1-12, Probensaal

 

Ghifar Aldebs, DualSense

A multi-layered interactive audiovisual installation. Using a controller to create a dynamic game-like experience through exploration and experimentation.

 

So, 1.12.24, 18.00 Uhr

Neues Musiktheater

UdK Berlin, Bundesallee 1-12, Probensaal

 

Das zeitgenössische Musiktheater umfasst eine große Formenvielfalt und bietet die Möglichkeit, mit individuellen Mischungen aus Klang, Bühne, Performance und Text komplexe Themen zu untersuchen. Alle Stücke des Abends reflektieren emotionale Erfahrungen des Mensch-Seins und übersetzen sie mit individueller Handschrift in neue, szenische Werke.

 

Ziteng Ye, Sensory World

The „Sensory World“ composition stands out for its intuitively crafted sheet music, which mirrors the nuanced alterations in the performers‘ facial characteristics, expressed through the progression of traditional music. It integrates facial expressions, facial/body movements, emotional variances, and choral elements as equally vital components of the compositional material, thereby extending music into the realm of theater to some extent.

 

Performer:innen: Laris Bäucker, Ziteng Ye, Shengteng Zhang

 

Hatem Hamdy, Innate wrongness

„I like to explore banal situations that are, in fact, not as banal as they appear to be. This piece aims to explore simple everyday moments between people, but also simple everyday sounds and motifs, and expand on those. I find that beauty comes from starting at a point of simplicity, and then exploring and expanding.“

 

Performer:innen: Hatem Hamdy, Moritz Tostmann und Tzu-Yin, Hannes Vonmetz, Ta-Hsiang Liao (Percussion)

 

Raimonda Žiūkaitė, The church of mad, love, is such a holy place to be

„At the turn of the 20th century, Friedrich Nietzsche proclaimed that ‘God is dead and that man had killed him’. This created an arrogance with man that he himself was God. But as God, all he could seem to produce was disaster.“ (David Bowie in the film Moonage Daydream).

“The church of man(,) love, is such a holy place to be“ (David Bowie in the song Moonage Daydream).

“The church of mad(,) love…. (Raimonda’s misheard lyrics of that song).

„The show about longing for the extraordinary.“

Mitwirkende: Raimonda Žiūkaitė, Kotryna Šiškauskaitė, José Luis Perdigón, Kristóf Siklósi, Olivia Artner, Katja Schmidt, Jacqueline (Jacky) Özdemir, Francesca Bussalai, Khiri Chumtong

Leitung: Fabian Gerhardt

Assistenz: Laris Bäucker und José-Luis Perdigón

Technik: Robert Priebs und Malwine Kurella

 

Samstag, 7. Dezember 2025, 20:10–21:15 Uhr

ML!M zu Gast bei R!SK: Karlsruhe – Berlin

Hochschule für Musik Karlsruhe, MUT-Gebäude

 

R!SK ist ein von Studierenden entwickeltes Festival für alles Neue und Andere der Hochschule für Musik Karlsruhe.

Werke von Jonas Eckenfels, Saemi Jeong, Da Eun Jun, René Kuwan, Andrea Miazzon und Yangkai Lin

 

Ensemble Karlsruhe: Benjamin Tao, Viola, Michihiro Yoshida, Schlagzeug, Dasha Vorontsova, Klavier

 

Ensemble Berlin: Luz Elisabeth Sánchez Suero, Viola, Min-Gyu Kim, Klarinette, Axel Kölschbach, Fagott, Mariana Esteves Santos, Horn

 

 

Das Institut für Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt fördert zeitgenössische Musik aller Bereiche und ihre pädagogische Vermittlung.

Das thematische Spektrum reicht von der Tradition der kompositorischen Avantgarde über Klangkunst, Performance, Neue Medien und grenzüberschreitende Konzepte bis zur Improvisation, zum Jazz und zur Musik der Jugendkulturen.

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